A2：要闻
（上接1版）
科技赋活千年瑰宝
AI让佛像开启对话
如何让沉睡千年的石头开口“说话”？本次展览给出了充满创意的答案——拥抱前沿科技，让文物在数字时空里焕发新生。
展览突破了传统静态陈列的局限，构建了多元对话场景。最引人注目的，莫过于借助大语言模型等AI技术，让来自北魏敦煌的禅定佛像（莫高窟第259窟）与南宋大足的释迦牟尼佛像（原位于宝顶山小佛湾），这两个相隔700余年的艺术杰作，在虚拟空间里实现了真正的“隔空对话”。观众驻足其间，不仅能直观感受不同时代的造像风格与精神气质，更能引发对佛教艺术本土化历程的深层思考，获得独特的心灵启迪。
另一项充满趣味的科技互动是“点亮千手观音”。观众只需在电子屏前虔诚合掌，便能实时生成光影图像，参与到为千手观音“贴金”的虚拟修复过程中。这种沉浸式体验，让公众在亲身参与中，理解文物保护的不易与价值，拉近了千年艺术与当代生活的距离。
对于无法移动的石窟本身，展览运用“数字孪生+物理克隆”技术，精准复制了敦煌莫高窟第158窟（涅槃卧佛）、第3窟（元代千手千眼观音）、第45窟（盛唐最美彩塑）、第17窟（藏经洞）以及大足宝顶山小佛湾第9号毗卢庵（禅定窟连环画）、北山第245号窟（被梁思成赞为“至为壮丽”）。
这些复制窟让观众无需远赴西北大漠或巴山蜀水，便能身临其境，感受原窟的建筑形制、空间氛围与艺术精髓，有效打破了不可移动文物的地域限制，在保护与传播之间找到了平衡点。
精彩活动贯穿展期之中
让你尽览中国石窟艺术之美
“从敦煌到大足，不仅是一次艺术的盛宴，更是一次文化的寻根。”展览策展团队如此诠释其深意。尽管两地相隔数千里，创作年代相差数百年，艺术风格各具千秋，但它们共同串联起中国石窟艺术从吸收、融合到创新、升华的完整谱系，共同见证了佛教文化融入中华血脉、成为华夏文明重要组成部分的历程，共同彰显了中华民族海纳百川、兼收并蓄的博大文化胸怀。
据悉，展览将持续至2026年1月5日。在此期间，三峡博物馆将举办系列学术讲座与工坊体验活动，邀请敦煌学与大足石刻研究权威专家，为公众深度解码两地艺术瑰宝背后的文化基因。馆内还精心设置了主题打卡点，吸引观众近距离感受文物魅力。无论是专业研究者、艺术爱好者，还是普通市民，都能在这场跨越千年的艺术对话中，找到属于自己的那份文化认同与心灵回响。
当敦煌的风沙遇见大足的烟雨，座座精美石窟艺术之光交汇处，照见的是中华文明生生不息、创新发展的磅礴力量。