A2:要闻总第595期 >2024-11-11编印

2小时穿越时空400年
渝派大剧《天下大足》的新高度
刊发日期:2024-11-11 阅读次数: 作者:  语音阅读:

图片1

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8月16日,舞剧《天下大足》剧组在北京建组。新渝报记者邓小强摄

8月16日,舞剧《天下大足》剧组在北京建组。新渝报记者邓小强摄

张 翰

张 翰

孟庆旸

孟庆旸

朱瑾慧

朱瑾慧

何仲达

何仲达

郝雪瑞

郝雪瑞

郭 凯

郭 凯

李 洁

李 洁

管运生

管运生

王萌萌

王萌萌

梁育硕

梁育硕

郭吉森

郭吉森

谷新文 谷新武

谷新文 谷新武

  

□新渝报记者罗义华
  大足文化建设的又一个破圈爆款喜讯刷屏!11月6日,渝派大剧《天下大足》官宣定档:12月21日至22日,通过舞蹈艺术演绎大足石刻及相关人物故事的舞剧将在北京保利剧场闪亮登场。
  真是字越少事越大。这条不足100个字的消息,瞬间传遍各大社交媒体,霸屏朋友圈。“一定要到北京去看首演”“大足石刻文化的舞剧表达,一定给人带来惊奇与震撼”“什么时候来重庆演啊”……网民纷纷评论和打听关于大足石刻舞剧的消息,恨不得马上一饱眼福、进入舞剧的情景里。
  这部由重庆市委宣传部、中国东方演艺集团、大足区委区政府出品,历时一年多精心打磨的关于大足石刻文化的爆款之作有什么惊艳之处?为什么要用舞剧的形式来演绎世界级的大足石刻文化?舞剧《天下大足》的横空出世对提升大足城市知名度美誉度会起怎样的作用?
  世界文化遗产服务当代的新表达
  大足石刻是重庆唯一的世界文化遗产,各级党政及其文化文物部门都把保护、研究和利用好大足石刻作为一项重要工程列入工作计划,并从人才、资金、技术等方面给予保障。
  在保护好大足石刻的前提下,让千年石刻从崖壁上走下来,让大足石刻文化活起来、火起来,服务于当代,是大足宣传思想文化工作者的一个重要任务,也是近期大足文艺创作的一个重点目标。
  大足石刻代表着公元9至13世纪世界石窟艺术的最高峰,规模浩大,仅造像就达五万余尊,建造时间跨度长,涉及历史人物众多,其文化内涵独特而博大精深。怎样用舞剧的形式呈现大足石刻故事和承载的民族精神,有关领导和专家们颇费一番思量。
  今年8月16日在北京举行的《天下大足》舞剧剧组建组发布会上,中国东方演艺集团党委书记、董事长景小勇希望把《天下大足》舞剧打造成社会效益和经济效益相统一的代表性作品。在他看来,该舞剧“选题好、团队强、方法对、时机佳”,让重庆唯一的世界文化遗产大足石刻得到创造性转化、创新性发展,中国东方演艺集团有信心达成创作目标,真正做到群众喜闻乐见、观众好评如潮。
  在今年8月21日举行的重庆市“扛起新使命区县谈落实”系列主题新闻发布会上,大足区委常委、宣传部部长刘青青透露:“我们与中国东方演艺集团建立战略合作,以《只此青绿》主创团队为基础班底,全力创制《天下大足》主题舞剧,让这台承制大足石刻千年智慧与美学精髓的渝派大剧走向全国、走向世界,书写‘用艺术讲好中国故事’新篇章,届时请大家前来捧场。”
  经过多方共同努力,破土而出惊艳世人的舞剧《天下大足》大功告成,官宣定档。
  根据官宣内容,舞剧《大足石刻》用2个小时串联起400余年大足石刻的建造故事。选取讲好故事的角度成为创作关键,经过反复构思和多次调整,编剧最终聚焦开凿石刻的工匠群体,用工匠视角穿越400年时空,创新表达公元9至13世纪世界石窟艺术最高峰的大足石刻。
  南宋时期,流民少年小福因躲避战乱而逃至大足境内,幸而被生活在山崖下的工匠们所救。从荡气回肠的开山化石,到巧夺天工的精雕细琢,小福见识到修建摩崖造像的全貌,与石刻结下不解之缘。经过夜以继日的苦练,他的诚心打动了大匠师,并被收为义子悉心教养。
  自此,小福将这里视作家园,在温暖的人间烟火中,他逐渐收获了重如泰山的恩情、肝胆相照的义气,以及坚定不移的信仰:他要与这些祖祖辈辈修建石刻的工匠们一起,令摩崖造像世世不息、代代相传。
  然而山河动荡,一场雨夜的灾难降临在家园。那些最平凡的工匠们胸怀孝悌忠勇,用生命守护了石刻群,永眠在崖壁脚下。其生时渺如沧海一粟,去后也未曾在史书里激起一丝涟漪。
  为了他们,以及无数个未曾署名的工匠,小福决定以山为册、化刃为笔,刻石留名,令其万世不朽。
  这就是舞剧《天下大足》的剧情梗概,真是撼天动地、荡气回肠。
  大足石刻“两创”再攀高峰为什么是舞剧
  让大足石刻文化活在当下、服务当代,应该说这项工作为时已久。30年前的首届大足石刻艺术节,中央芭蕾舞团创作演出的舞剧《大足石魂》,是该届石刻艺术节的重磅之作。知名芭蕾舞表演艺术家、中央芭蕾舞团团长、艺术总监冯英在《人民日报》“名师谈艺”栏目的一篇文章中说,在打造中国特色剧目过程中,艺术家陆续创作出《沂蒙颂》《草原儿女》《林黛玉》等舞剧,还有舞蹈演员编创的《霸王别姬》《大足石魂》等,都实现了借用西方芭蕾舞语汇表达中国意境、中国审美、中国情感,讲述中国故事。
  舞剧《大足石魂》是中央芭蕾舞团打造众多的“洋为中用”知名剧目之一,作曲家程恺是谱曲的主创人员。该舞剧从200余个大足石刻的传说中进行提炼编创,如《兄妹学鸡叫》《千手观音》《圣寿寺的大脚印》等故事为素材加工创作。1995年7月5日,《大足石魂》在大足工人俱乐部进行首演,在那个互联网还不普及的年代,大足本地群众、各地游客、参加首届石刻艺术节的嘉宾等满怀期待地观看,兴致之高、欢喜之浓,可谓盛况空前。
  30年后的今天,当我们再次以舞剧的形式来实现大足石刻文化的创造性转化、创新性发展,已经具有了强烈的时代色彩和移动互联网时代的特点。
  近年来,中国当代舞剧创作和演出引起广泛关注,“爆款”频出,口碑和票房共赢,频频走红,频上热搜。
  中国东方演艺集团于2021年创作的《只此青绿》,自2022年选段登上央视春晚后,成为现象级舞剧,全国巡演场场爆满,一票难求。有的观众甚至多次观看,体现了其极高的艺术魅力和观众喜爱度。同时,该剧还走出国门,在新加坡等地巡演,受到国际观众的喜爱和赞誉。
  《只此青绿》不仅在观众中产生了巨大反响,更是圈粉无数朝气蓬勃的年轻人,撩起了年轻一代对传统文化的浓厚兴趣。为什么舞剧会飞上风口而成为年轻人的“最爱”呢?
  中国舞蹈家协会主席冯双白在《舞剧为何频频走红》一文中指出:“多元而新颖的题材类型为观众提供了充分的选择,深入而独特的创作角度为作品提供了鲜明的艺术个性,变幻而多样的舞剧叙事为舞台提供了丰富的艺术审美。”这三点,既是近年来舞剧创作的特点,也是值得关注的新趋势。
  年轻一代兴起“国潮风”,是舞剧发展的重要机遇。面向新一代受众群体,舞剧创作者选择以更加贴近当下年轻人的认知特性进行艺术创作,用更亲和、更青春、更流行的创作语言和表现形式邀请广大观众品读自己的创作理念。民族舞剧《红楼梦》初登B站跨年晚会,便引起广泛讨论,内容口碑不断发酵,相关话题登上微博、抖音等社交媒体平台话题热榜。
  移动互联网时代的新媒体传播为舞剧出圈打开了新局面,将舞剧的动人之处以更加生动的形式向观众呈现。
  中国演出行业协会发布的2022年中国演出市场年度报告显示,全国舞蹈演出票房收入5.31亿元,中国舞、民族舞类型的舞剧项目数量占比56%,成为最受欢迎的舞蹈类型。《2023年度中国演出市场舞剧》表明,舞蹈诗剧《只此青绿》、民族舞剧《红楼梦》和《永不消逝的电波》三部大热舞剧位列全国演出票房前三位。
  舞剧《天下大足》的问世,也是在坚持中华优秀传统文化“两创”中的一种积极而有益的探索。有《只此青绿》主创班底的坚实基础、国家级艺术院团集体的精心打磨,大足石刻文化在更高层级上的破壁出圈正在路上。
  打造独具大足辨识度的城市IP
  舞剧《天下大足》2个小时浓缩大足石刻创建400年的时空,通过一个震撼动人的故事,体现大足石刻的“工匠精神”、“择一事终一生”的坚守精神,输出“慈、善、孝、义、廉”的价值理念,传达“开山化石、励志图新”的大足城市精神……这些,既是世界文化遗产大足石刻的精髓所在,也是提升大足城市在国内国际影响力的重要标识。
  城市IP,是指对城市精神、城市意象、城市内容进行个性化提炼,通过连贯的精神特质连接融合一系列文化产品,形成的具有高辨识度、自带流量、变现能力强等特征的文化符号。
  城市演艺IP既是设计的、也是标准的,既是艺术的、也是大众的,通过讲述有情感的故事,实现与观众和网民的共情共鸣,充分体现出城市的审美趣味和生活美学。
  在充分挖掘利用地方文化,打造独具辨识度的城市IP,在舞剧《天下大足》之前已有成功范例。
  同是世界文化遗产地的甘肃敦煌,早在2000年就打造出了经典舞剧《大梦敦煌》。11月2日,“黄河很美 将来会更美‘强国复兴有我’演出周”系列活动之大型舞剧《大梦敦煌》在位于黄河之滨的兰州音乐厅精彩上演。
  24年的演艺征程硕果累累,如今经典舞剧《大梦敦煌》已成为甘肃兰州市一张亮丽的城市文化名片,在广大市民及游客心中有着极高的关注度。许多观众为了再一次一睹该剧的风采,早早就来到兰州音乐厅排队取票入场。在《大梦敦煌》辉煌的背后,是一座城市文化事业繁荣发展带来的不竭动力。
  《大梦敦煌》已在全国40余个城市和6个国家精彩上演,累计演出960场,票房收入超过一亿元。
  甘肃本地观众评价:“作为一名甘肃人,为有这样优秀的文艺作品感到自豪和骄傲,通过一部剧看到文化的深厚底蕴,传播甘肃文化、敦煌文化,希望这样的好作品能被更多人看见。”
  优秀文化对外地宾客的吸引力、对本地市民的凝聚力和自豪感的显著作用,是其他载体难以做到的。
  重庆歌舞团2022年的原创舞剧《绝对考验》,携手国内顶流创作团队,以红岩英烈张露萍为人物原型,糅合现代、民族、街舞、国标等艺术形式,生动塑造了一个在孤独绝境下闪耀人性光辉和信仰力量的舞台艺术形象,令观众耳目一新。
  舞剧《绝对考验》荣获第十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖,成为全国仅有的4部获奖舞剧之一、西部地区唯一获奖剧目。该舞剧频在国内多个城市上演,颇受观众青睐。
  红岩精神作为重庆的一张名片,它不仅是中国党史文化的重要组成部分,更是重庆亟需传承与保护的宝贵文化资源。舞剧《绝对考验》无疑是成功的,是“红岩IP”系列作品之一,在不断的演艺传播中,已经成为重庆一个独具辨识度的城市IP。
  从北敦煌的《大梦敦煌》,到体现重庆“红岩IP”的《绝对考验》,它们的出圈都极大地提升了地方的知名度美誉度,增强了优秀文化的吸引力,为打造城市形象贡献了舞剧的艺术魅力。
  舞剧《天下大足》已成功申报国家艺术基金支持,对打造独具大足辨识度的城市IP可以说是一次破冰之举。文化产品要走进观众心里,同频共振,借力《只此青绿》班底只是创作的一个重要支撑,还要青出于蓝而胜于蓝,破茧成蝶,凌空飞舞。通过《天下大足》的演绎,在千年崖壁的叮当绝响中,尽现中华历史之美、山河之美、文化之美……